很多新人問我：「如果攝影師不引導，那我們要幹嘛？」
我的答案是：「做你自己，或是允許自己不知所措。」
在我們的高訂製肖像與婚禮紀實中，我經常把兩個人放在同一個空間裡，然後不給任何指令。
當被攝者得不到「該怎麼擺姿勢」的提示時，他們會經歷短暫的錯愕。
接著，因為無所適從，那層為了應付鏡頭的防禦機制就會徹底崩解。
有人會點起一根菸，有人會陷入沉思，有人會出現極具張力的疏離感。
那才是靈魂真正鬆開的時刻。我們不是在按快門，
我們是在「熬」出你們最本能的真實。
如果你看過我們的作品，你會發現我們大量使用了高反差黑白、粗糙的銀鹽顆粒，以及極端的「慢速快門（Slow Shutter）」。
對於習慣看傳統完美大景的人來說，這或許顯得有些失控或狂躁。
但在 Fine Art（純藝術）的語境裡，慢速快門從來不是一種特效，
它是「時間與內心活動的物理容器」。
在那幾分之一秒的拖影中，我們記錄下的不是一個被凍結的虛假瞬間，
而是一段「過程」。
實體與殘影的交錯，
精準地具象化了兩個人在同一個空間裡的心理距離與頻率共振。
這種帶有物理性「髒」與「失序」的畫面，
擁有著完美擺拍照永遠無法觸及的靈魂重量。
一場真正的婚禮，本來就是充滿不確定性的。
裙襬會髒、眼妝會花、時間會延遲、情緒會失控。
如果你要的是毫無瑕疵的流程大合照，市場上有 99% 的攝影師可以滿足你。
但如果你厭倦了假笑與套路，如果你希望十年後翻開照片，
看到的不是當初有多會「演」，
而是你們當年真實的頻率與靈魂的相遇。
我們不指揮你的快樂，也不打斷你的眼淚。
